Bonjour à toutes et tous,
- Les news:
- Vous recevrez par mail séparé les informations concernant la 13ème édition des rencontres de photographie à Lure 2024, du 14 au 22 septembre.
Fidèle à ses principes, le CRP de Lure accueille les photographes de la région Franche-Comté. Cette année, Isabelle SCOTTA est l'invitée . Son exposition "Anamnésis" sur le thème de la mémoire sera présentée.
- Samedi 16 mars, de 21H à 2h, au Grand Kursaal, soirée FOLK organisée par le collectif folk de la MJC de Palente
- Retour sur le salon international de la photo à Riedisheim ( sur le thème de la photographie humaniste et engagée) par Remy: salon bien diversifié, beaucoup de portraits et des photos "psychédéliques".
Daniel P. nous fera également un retour fin mars ou en avril.
- Pour une éventuelle exposition des photos du dernier rallye, Dominique C. nous informe que 20 photos ont été choisies. Tout le monde aura au moins une photo exposée. Elodie étant la grande gagnante, 3 de ses photos ont été sélectionnées.
Proposition de Jean-Philippe sur l'amélioration des photos présentées: par petits groupes de travail, en assemblée ou hors séance du lundi ? Nous en rediscuterons
- Au menu lundi 18 mars:
- Ateliers portraits animés par Daniel, Guévic et Jean-Philippe. Inutile d'amener vos appareil photo.
- Si nous en avons le temps et en vue de notre prochaine réunion de bureau, auriez vous des propositions, suggestions et autres idées lumineuses pour animer nos séances.
- La restitution du thème du mois "Portrait" au format papier est reportée au lundi 25 mars.
– Présentation par Jean-Luc des perspectives forcées en photographie : créer une illusion
Technique, astuce photographique, qui permet de manipuler la perception de l'espace et la distance entre 2 objets, créant ainsi une illusion d'optique.
Souvent utilisé pour donner l'impression que des personnes ou des objets sont plus grand, plus petits, plus proches ou plus éloignés qu'ils ne le sont en réalité.
Comment prendre une photo en perspective forcée?
- Pour créer une illusion réussie, planifier vos photos en ayant en tête le résultat final.
- Effectuer des ajustements au fur et à mesure.
- Utiliser un grand espace ouvert comme décor est préférable.
- Rechercher une composition simple.
- A deux, c'est mieux. L'assistance d'un complice peut s'avérer utile.
Merci Jean-Luc pour cette technique photo.
Présentation en rapport avec le thème du mois de mai, format papier.
– La photographie humaniste:
Courant artistique photographique, français, qui couvre la période de 1930 à 1960 .
Les photographes humanistes montrent l'être humain dans son environnement et sa vie quotidienne, Les photos sont prises sur le vif sans mise en scène ( en principe!). l'homme et tout ce qui se rapporte à l'homme est placé au cœur du sujet .
Ce courant est apparu en 1930 dans les quartiers populaires de Paris et sa banlieue mais
Il a connu son véritable essor entre 1945 et 1960, la période d'après guerre.
Les 3 fondateurs du mouvement humanistes sont:
– Robert Doisneau, considéré comme le père fondateur du mouvement
– Henri Cartier- Bresson.
– Willy Ronis
L'origine du mouvement est liée à sa notoriété internationale, acquise par certaines œuvres, notamment:
- "le baiser de l'hôtel de ville -1950 de Robert Doisneau, symbole de l'ambiance parisienne et du Paris romantique.
- "place de l'Europe derrière la gare Saint Lazare" – 1932 Henri Cartier Bresson .photo représentative de "l'instant décisif" de H cartier Bresson.
- "le petit parisien" – 1952 Willy Ronis. Autre photo symbolique de la vie parisienne
Quelles sont les caractéristiques qui définissent ces photographes qui ont au centre de leurs préoccupations, l'homme.
- R. Doisneau
Il incarne le "réalisme poétique" de ce mouvement. La réalité n'est jamais transformée mais toujours captée avec poésie, douceur et émotion.
Il a su saisir des anecdotes, beaucoup d'enfants, des images sur le vif parfois avec humour mais toujours avec poésie.
- H Cartier- Bresson
Photographe reporter, il se fait connaitre grâce à ses reportages qui se vendent à prix d'or. Il s'illustre également dans la photo de rue ou il photographie des moments pittoresques ou insignifiants de la vie quotidienne
Célèbre pour son concept d'instant décisif, il disait " l'instant décisif est un moment furtif que l'on ne peut jamais reproduire deux fois"
Il est connu pour ses compositions très précises, jamais recadrées.
- Willy Ronis
Photographe engagé, il devient célèbre grâce à ses reportages sur les grèves, mouvements de foule et manifestations pendant le front populaire en 1936.
Mais il est aussi photographe de sa ville, Paris. Il capture des scènes simples, dans l'instantané. Il dira qu'il photographie par hasard et selon ses émotions.
Il existe environ une centaine de photographes humanistes ( 70 français, 30 étrangers)
Parmi les plus connus, on peut retenir Brassai, Boubat, Yzis, Sabine Weiss.
– Brassaï, artiste à multiple casquette, il se fait connaître avec son recueil "Paris de nuit". On le surnomme "l'oeil de Paris".
Brassaï est un photographe de l'ombre, des bas fonds et du Paris de la nuit.
On lui doit aussi le recueil "graffitis" qui fait connaitre l'art mural en 1956.
– Edouard Boubat
Photographe reporter, ce qui le caractérise c'est la douceur et la poésie de ses photos. Il capture ses images toujours dans un ambiance poétique, il est aussi en perpétuelle recherche de la beauté et de la douceur.
Boubat est le photographe connu pour sa sensibilité particulière.
– Izys
Emigré lithuanien en 1930, Yzis est quelqu'un de discret, réservé et anxieux et rêveur. Ses photos sont mélancoliques et tristes ( certainement en corrélation avec son passé d'émigré juif).
on dit de lui qu'il est le photographe du spleen mais son oeuvre est empreinte de poésie.
–Sabine Weiss
Décédée en 2021, elle est une des plus grande dame de la photographie et la dernière représentante de l'école humaniste.
Photographe complète qui a touché à beaucoup de choses, elle montre l'homme dans son environnement, toujours avec beaucoup d'empathie.
Elle arpente aussi les rues de Paris la nuit. Elle est souvent très prés de ses sujets qu'elle photographie avec beaucoup d'émotion.
Après 80 ans de carrière, une rétrospective de son oeuvre a été exposée aux rencontres d'Arles en 2021.
En tant que mouvement officiel, la photographie humaniste a réellement pris fin en 1980.
Cette pratique demeure encore, même si on la nomme différemment. L'instant décisif est toujours bien présent.
Bonne fin de semaine
A lundi
Pour le bureau
Maryse.